Top.Mail.Ru
Суть медиа
Соцсети — Санкт-Петербургскому театру Комедии имени Н. П. Акимова
Главная задача, которую мы решаем
Создать и вести соцсети, которые создадут и подготовят интерес к театру — привлекут к спектаклям максимально возможное число интересантов. Параллельно — увеличить охваты и вовлечённость в соцсетях за счёт продвижения.
Кого привлекаем, чтобы расти
Аудитория точки роста
У проекта несколько аудиторий, но ключевая, привлечение которой приведет к решению задачи — интересанты культуры 30-55 лет. Это люди, которые ходят в театры, музеи, филармонии, на выставки, читающие, думающие. Они считают культуру частью своей жизни, посвящают ей досуг, с привычкой к культуре, но без прямой лояльности к театру. Это и есть точка роста.

Почему именно они?
Эти люди — точка роста для соцсетей театра, потому что:
  • у них высокий уровень потребности культурного досуга — они уже знают, что такое театр и зачем туда ходить;
  • у них есть интерес и ресурсы — время, деньги, привычка тратить на досуг;
  • у них нет устойчивой связи именно с Театром Комедии — не потому что им не нравится, а потому что не было повода для вовлечения.
Они ближе всех к театру на шкале потенциальной лояльности, и именно поэтому достаточно одного точного касания, чтобы привлечь внимание. Их не нужно переубеждать — им просто нужно дать повод включиться.

О проблеме ключевой аудитории
Чтобы полюбить Театр Комедии — зрителю часто не хватает контекста и понимания. Он знает, что существует такой театр, слышал о нём, может быть, бывал здесь пару раз, но не воспринимает его как «свой».

У этой аудитории — общее представление о театре комедии: что это классика, что это легко, что это может быть «немного старомодно». Но восхититься тонкостью жанра, режиссурой, актуальностью исполнения — они зачастую не могут, потому что не знают, как смотреть и что искать.

Как ни парадоксально, но русский зритель сегодня лучше ориентируется в «высокой драме» или даже в эксперименте, чем в качественной, умной, репертуарной комедии.

Это не их вина — это отсутствие культурной рамки. Они просто не получали сигналов, что комедия — это не «второсортное» развлечение, а искусство, тонкое и сложное. И задача соцсетей — дать эту рамку: показать глубину жанра, логику репертуара, актёрскую игру, эстетику и режиссуру — и сделать это современным, доступным языком.
Контент — решение проблемы
На проблему аудитории отвечает полезное действие — то, что читатель получает от нас в рамках своего потенциального интереса или скрытой «проблемы». Почему скрытой? Потому что он не знает, чего именно он не знает — и в этом особенность коммуникации в культуре: мы раскрываем то, что скрыто для самого зрителя.

Флагманское полезное действие:
Помогаем читателю заново открыть театр комедии как живое и интересное искусство, достойное серьёзного внимания.

Основной тип контента
Эксплейнеры: объясняющие и популяризирующие посты, которые:
– раскрывают, почему комедия — это сложно, а не просто смешно
– показывают, в чём мастерство актёров, режиссёра, драматурга
– объясняют, чем отличаются «лёгкие» жанры — водевиль, фарс, трагикомедия
– помогают увидеть в классике актуальность и тонкость
– деликатно поднимают вопрос: почему умение смеяться — это навык взрослого, думающего человека
Разным аудиториям — разный контент
У театра, как у культурного института, есть несколько аудиторий. Они могут пересекаться, но нуждаются в разных точках входа и разных формах обращения.

▶︎ Для новичков (людей, нечасто бывающих в театре)
Полезное действие: помогаем преодолеть барьер входа и сделать первый визит в театр понятным и интересным

Основной тип постов:
  • «Навигаторы» по афише: что посмотреть, если идёшь впервые
  • Подборки по настроению, жанру, возрасту
  • Простые объяснения: чем хороша комедия, что такое водевиль, чего ждать от классики
  • Советы: как одеться, когда приходить, что посмотреть до спектакля

▶︎ Для интересующихся культурой (точка роста)
Полезное действие: даём поводы обратить внимание на театр, увлечься им, увидеть в нём своё

Основной тип постов:
  • Объясняющие и вдохновляющие (эксплейнеры) — что интересного в репертуаре, актёрах, закулисье
  • Контекстуальные — связь с историей, Петербургом, литературой
  • Форматы знакомства: с актёрами, с режиссёрами, с постановками
  • Истории: отрывки из жизни труппы, закадровые реплики, внутренняя кухня театра

▶︎ Для знатоков и постоянных зрителей
Полезное действие: углубляем интерес, показываем новое, даём почувствовать причастность

Основной тип постов:
  • Анонсы и расшифровки режиссёрских решений
  • Подборки редких архивных материалов
  • Интервью с глубиной: артист, режиссёр, театровед
  • Аналитика, отсылки к истории театра, стилистике, традициям
Режимы работы
Контент в соцсетях будет вестись в нескольких режимах, которые адаптируются под текущие задачи и события в театре:

1. Премьерный режим
Запускается в период подготовки и проведения премьерных спектаклей.

Суть: Помочь зрителю подготовиться к премьерному событию, создать интерес и ожидание, провести навигацию по спектаклю и всем сопутствующим мероприятиям.

Пример ведения:
  • До премьеры (3–4 поста в неделю):
  • Анонсы спектакля и даты премьер
  • Истории создания постановки, знакомство с режиссёром и актёрами
  • Что ожидать — объяснения по сюжету, особенностям спектакля
  • Советы зрителю: как лучше подготовиться, что важно знать
  • Во время премьерного периода (5–7 постов в неделю):
  • Атмосфера за кулисами и в зале — фото, видео с репетиций и спектаклей
  • Цитаты и впечатления артистов и зрителей
  • Обзор критиков и рецензии
  • Ключевые моменты, небольшие интервью, live-видео с мероприятий
  • После премьеры (3–4 поста в неделю):
  • Видеоотчёты и коллажи из лучших моментов
  • Подборки отзывов и комментариев
  • Анонсы повторных показов и связанных событий
2. Сезонный режим
Работает в период активных спектаклей и гастролей сезона.

Суть: Поддерживать постоянный интерес к репертуару сезона, информировать о текущих спектаклях и специальных событиях.

Пример ведения:
  • Регулярные анонсы и напоминания о спектаклях и датах
  • Истории из жизни труппы, интервью с артистами сезона
  • Обзоры и тематические подборки спектаклей
  • Репортажи с гастролей и мероприятий театра
  • Вовлекающие посты с опросами и обсуждениями

3. Внесезонный режим
Период низкой активности, когда нет премьер и ограниченное число спектаклей.

Суть: Сохранять интерес и связь с аудиторией, готовить её к будущему сезону.

Пример ведения:
  • Истории из архива театра, редкие фото и видео
  • Знакомства с артистами и творческими работниками
  • Образовательный и развлекательный контент — рассказы о театральных традициях, литературе, жанрах
  • Анонсы предстоящих событий и репетиций
  • Интерактивы и поддержка комьюнити
Такой подход позволит поддерживать живой и интересный диалог с аудиторией в разное время театрального сезона и разных этапах театральной жизни.
Инфопотребности
Контент, который не привлекает и воспитывает аудиторию, закрывая флагманскую задачу постов, а сообщает аудитории о происходящем — расскажем новость о премьере, пресс-конференции, заранее сделаем афишу, расскажем о переносах, если будут, о партнерских проектах, важных заявлениях театра.

Оперативное маневрирование. Ключевая проблема коммуникации крупных проектов — дисбаланс инфопотока запросов и полезного читателю контента.

Для задач театра включим в процесс новостников с опытом работы в новостных изданиях, чтобы быстро принимать решения и создавать инфоматериал по запросу.
Как будет работать реклама
Что входит в работу по посеву
  • Создание списка из всех возможных тематических пабликов ВК и Телеграм-каналов, которые мы сможем использовать для продвижения
  • Рассылка писем с просьбой поддержать наши материалы и наши аккаунты
  • Оплата платного продвижения
  • Публикация каждого вышедшего поста в тематических пабликах вк
  • Регулярная публикация постов с рекомендацией телеграм-канала

Что входит в работу по таргету
  • Поиск аудиторий с помощью инструментов рекламного кабинета и парсинга. Также при возможности будем использовать аудиторию, которая посещала сайт театра, если удастся через администратора сайта установить специальный пиксель ВК на сайте
  • Создание рекламных объявлений вместе с нашим дизайнером
  • Запуск рекламы, отслеживание статистики и оптимизация: каждый день смотрим рекламу, отключаем неэффективные аудитории, следим за ценой одного подписчика, чтобы этот показатель был как можно дешевле

Прогноз эффективности
Стоимость одного подписчика невозможно спрогнозировать до начала работы, это будет понятно по результату первого месяца. Обычно у нас на проектах один подписчик стоит от 10 до 40 рублей.

С учетом того, что здесь будет не только платное продвижение, но и бесплатное через партнеров, то это тоже даст бесплатный прирост подписок. В Телеграме мы также будем стараться привлекать подписчиков не только платным продвижением, но и бесплатным.
Кто делает дизайн
Рисуем все нужные для рекламы картинки сами, на основе вашего фирменного стиля и примеров графики.
О формальностях в рекламном кабинете
Мы создаем рекламный кабинет за вас, сами его пополняем. Так мы полностью берем на себя формальности с передачей данных о рекламе в Роскомнадзор. Вы переводите рекламный бюджет по реквизитам счета напрямую площадке. Счет мы вам отправим.

Если у театра нет возможности провести деньги по такой статье — переводите в форме оплаты по договору нам, а мы пополняем сами. В этом случае придется заплатить 6% налогов по УСН. Работать в вашем рекламном кабинете возможно, если вы знаете причины, почему это важно сделать. Обсудим отдельно.
Сколько это будет стоить
Ведение соцсетей — 250.000 рублей в месяц эта сумма включает работу редакции соцсетей (главный редактор, автор, дистрибьютер, клипмейкер, менеджер проекта, маркировка ОРД)

Важно, что в эти деньги полностью входит нормальный бюджет на продвижение — до 50.000 рублей в месяц на рекламу (20.000 рублей на таргет в ВК, 30.000 рублей на посев в ВК и Телеграм). Это минимальный бюджет, который позволит театру быть более-менее заметным в соцсетях и добиться прироста подписчиков. Рекламный бюджет — это деньги, которые идут не нам в карман, а на оплату платных размещений у блогеров и в сообществах, на таргетинговую рекламу, которая собирает просмотры и подписчиков.
Из чего складывается цена
Мы называем цену исходя из месячной сметы проекта:

Главный редактор

35 000 рублей

Автор

35 000 рублей

Дистрибьютор

30 000 рублей

Дизайнер

30 000 рублей

Клипмейкер

25 000 рублей

Менеджер проекта

15 000 рублей

Маркировка ОРД

10 000 рублей

Себестоимость в месяц

170 000 рублей

Бюджет на продвижение в ВК

20 000 рублей

Бюджет на продвижение в Телеграме

30 000 рублей

Итого

250 000 рублей


Можем ли мы высчитать стоимость часа работы одного человека, цену одного написанного поста или стоимость любого другого отдельного действия?
Нет, мы указываем плату за интеллектуальный, но не почасовой труд: такая работа очень плохо сметируется. На деле у нас гибкая команда, а цели и задачи согласуются каждую неделю, меняются роли и стоимость работы.

Более того, мы понимаем, что в некоторые месяцы сотруднику придется работать больше часов, в какой-то месяц может быть сильно больше среднего, иногда меньше. Поэтому мы сами высчитываем среднее решение, но не считаем каждую рабочую минуту.

Есть ли скрытые расходы?
В эти деньги «вшиты» налоги и другие расходы. То есть на деле сумма сильно меньше, она на одного сотрудника очень скромная.