Изучаем спектакль: например, проводим интервью с режиссёром, вами, художником; организуем опросы зрителей; смотрим визуальные атрибуты, то есть фирменный стиль, афиши, соцсети и остальное. В итоге у нас понимание действительной силы бренда спектакля — при этом понимание не на основании ощущений, а с доказательствами по результатам исследования.

Изучаем подписчиков соцсетей, базу людей, купивших билеты и подписчиков е-мэйл рассылки. С помощью технологий рекламы на основе этих данных можно собрать аудиторию похожую на ваших зрителей.

Во-первых — считаем количественные показатели: например, сколько событий в месяц, сколько билетов на каждое событие, стоимость билетов. Это поможет в будущем понять маркетинговую экономику — чтобы реклама была рентабельной.

Во-вторых — анализируем качественные, зрительские характеристики. Это нужно, чтобы подбирать аудиторию под рекламу в зависимости от репертуара. Грубо говоря, учитывать, что аудитория эстрадного жанра отличается от аудитории экспериментального моноспектакля.

Например, если нужно работать в первую очередь на создание или изменение имиджа, то лучше сработают соцсети и PR-решения. Если нет проблем с узнаваемостью и брендом, они сильные и с ними всё в порядке, то сработают инструменты прямых продаж, например, Яндекс.Директ и таргет ВКонтакте.

Для старта выберем один — наиболее перспективный канал с высоким потенциалом. Это, скорее всего, обеспечит успешную кампанию на полгода. Если реклама работает неэффективно или откровенно слабо, будем поочередно тестировать другие способы продвижения. По итогам тестов станет ясно, какой канал сделать основным на долгий срок.

Работа включает создание позиционирования и инфоповодов с их распространением через СМИ, крупные каналы в соцсетях и блогеров для широкой аудитории. PR эффективен для максимального охвата, передачи сообщения о спектакле, повышения узнаваемости или коррекции репутации. Проблема: сложно стабильно обеспечивать продажи — некоторые PR-ходы срабатывают, некоторые — нет.

Прямая реклама нужной аудитории с целью продажи билетов. Работает эффективно, если уже есть постоянная аудитория, узнаваемость, уважаемый бренд и база посетителей сайта в несколько тысяч человек. Это управляемый способ продаж: при точной настройке можно увеличить бюджет и быстро нарастить продажи. Однако это один из самых дорогих методов — стоимость привлечения зрителя может составлять 20—40% от цены билета.

Работает примерно как Яндекс.Директ, то есть помогает найти точную и нужную аудиторию, но хуже влияет на продажи. При этом таргет позволяет накапливать людей в соцсетях, удерживая их надолго благодаря контенту в сообществе. Такая реклама дает возможность подробнее рассказать о событии: в пост в ВК можно добавить фотографии, видео и длинные описания.

Распространение ваших постов по крупным каналам, где есть ваши потенциальные зрители. Механика посева: создаем сильный пост с подробным описанием события или афишей → публикуем в соцсетях спектакля → крупные каналы за плату делают репост или перепечатывают с нужными ссылками. Посевы дают максимальный охват, привлекают подписчиков в наши соцсети и напрямую увеличивают продажи. Минус — в таких каналах всегда есть подписчики, которым наша реклама неинтересна, то есть часть рекламы показывается неподходящей аудитории.

В некоторых случаях у нас получается возвращать вложения в рекламу с первого месяца — когда у спектакля уже работают каналы маркетинга или театр обладает «весом» и узнаваемостью. При этом в начале стоимость рекламы остается высокой и снижается только со временем. На нормализованные и контролируемые показатели удается выйти через 3—6 месяцев.

А вот для новых и пока малоизвестных проектов возвращать вложения в рекламу с первого месяца очень трудно. Первые продажи и окупаемость появляются, когда благодаря систематическому маркетингу у спектакля появляется узнаваемость, а у зрителей понимание.

После первого запуска длительностью в два месяца, у нас на руках появятся важные данные эффективности каналов рекламного продвижения и драгоценные цифры — теперь мы сможем планировать стоимость привлечения одного нового зрителя.

С этими знаниями мы можем планировать рекламную кампанию на полгода—год и довольно точно предсказывать будущую выручку при заданных расходах на рекламу.

Мы рисуем все нужные для рекламы картинки сами, на основе вашего фирменного стиля и примеров графики, сами делаем монтаж видео под рекламный формат. Вас мы попросим отправить все фотографии и видео, которые у вас есть.

Социальные сети — могут стать эффективным инструмент продвижения спектакля
Через них мы формируем интерес, погружаем в атмосферу, выстраиваем эмоциональную связь с аудиторией и подводим к покупке билета.

Цель ведения соцсетей
Не просто информировать, а вовлекать в историю героя.
Мы создаём визуальный и текстовый контент, который вызывает сопереживание, удерживает внимание и мотивирует прийти на спектакль.

Исходя из вашего запроса на соцсети, как платформу записок сумасшедшего они могут выглядеть например так (это только первое размышление):

Не афиша, а дневник героя, пространство его мыслей и чувств. Можем вести соцсети от лица Поприщина, каждый пост — как страница из личного дневника, каждый сторис — как голос в голове.

Цели

• Погрузить зрителя в атмосферу до начала спектакля
• Создать личную, эмоциональную связь с героем
• Вовлечь и удерживать внимание
• Продавать билеты нативно — через ощущение

Задачи

• Рассказывать не о спектакле, а изнутри него
• Анонсировать показы через чувства
• Публиковать отклики как продолжение дневника

Контент-стратегия
📓 Посты-дневники — обрывки мыслей, личные наблюдения героя
📸 Фото и видео — будто на бегу: улицы, отражения, театр изнутри
🎧 Музыка — плейлисты Поприщина, сторис «что он слушает сейчас»
🎭 Фрагменты спектакля — короткие видео/аудио как внутренний монолог
🗣️ Отзывы — как письма Поприщину

Формат работы

• Редактор / контент-менеджер готовит и публикует посты по контент-плану
• Дизайнер оформляет посты в едином стиле
• SMM-таргетолог настраивает продвижение публикаций и событий
• Актёр записывает сторис, голосовые фрагменты, создает живое присутствие героя в сторис и видео
• Продюсер / PR-менеджер связывает соцсети со спектаклем: помогает встроить реальные события (показы, гастроли) в художественный образ

от 75.000 рублей в месяц рекламный бюджет, на ваше усмотрение можно увеличить. У бóльшего бюджета много преимуществ: больше данных, больше посетителей, а значит больше людей для повторных показов объявлений и, по идее, больше продаж с первого месяца.

75.000 рублей в месяц — работа студии месяц. Эта работа включает команду из маркетолога, PR-специалиста, директолога и таргетолога, редактора объявлений, дизайнера и менеджера. Еще в формате консультаций мы привлекаем театроведов для оценки репертуарной политики и театральных менеджеров для понимания экономической эффективности

250.000 рублей в месяц — ведение соцсетей. Эта сумма включает работу небольшой редакции соцсетей, сбор постов из существующих фото и видео материалов. И важно, существенная часть этих денег — деньги на платные партнерские размещения у блогеров и в СМИ — с целью роста каналов в социальных сетях